8月17日，由北京国际电影节、美国电影协会联合主办的“好莱坞电影大师班”在北京雁栖湖国际会议中心举行。

  美国电影协会亚太区副总裁兼大中华区总裁冯伟、中国电影合作制片公司总经理、中影集团公司进出口分公司总经理刘春、北京广播电视台北京国际电影节运行中心主任、北京国际电影节组委会办公室执行副主任崔岩为论坛致辞。美国电影协会成员公司高管等业界代表和嘉宾出席此次活动。

  北京广播电视台北京国际电影节运行中心主任、北京国际电影节组委会办公室执行副主任崔岩致辞

  今年的好莱坞电影大师班以“构建Web3.0时代的视听内容生态”为主题，从3D和AR/VR在影视中的广泛运用，到数字虚拟和AI技术对电影制作方式和观众体验的提升，以及元宇宙对未来影视生态将带来的深刻变革等不同角度，对Web3.0时代影视内容生态构建等诸多热门话题展开多维度的探讨。

  （从左至右）易目唯CEO包冉主持、互动媒体标准化推进工作委员会主席杨崑、国家中影数字制作基地副总经理马平、华纳兄弟中国区总裁赵方、复星影视文化集团总裁程笳淇、爱奇艺副总裁、智能制作部负责人朱梁

  当天的论坛活动由易目唯CEO包冉主持，复星影视文化集团总裁程笳淇、国家中影数字制作基地副总经理马平、互动媒体标准化推进工作委员会主席杨崑、华纳兄弟中国区总裁赵方和爱奇艺副总裁、智能制作部负责人朱梁，就“影视工业化与Web3.0的内容生态建设”主题展开对话讨论。

  包冉首先介绍了一下Web3.0：Web3.0被称之为下一代的互联网，“Web3.0”是对“Web2.0”的改进，在此环境下，用户不必在不同中心化的平台创建多种身份，而是能打造一个去中心化的通用数字身份体系，通行各个平台。 Web3.0被用来描述互联网潜在的下一阶段，一个运行在“区块链”技术之上的“去中心化”的互联网。他抛出问题，让嘉宾们谈谈对Web3.0的认识以及目前其对影视的影响。

  赵方认为Web3.0可能会给影视行业带来三个方面的变化：一是内容本身；二是观看方式；三是内容的制作。对于电影来说，未来也可能分为两种：交互式电影与非交互式电影。“我觉得对于中国的电影制作来说，应该是又有了一个弯道超车的机会。因为新的科技的发展，中国是具有引领性的。”

  程笳淇表示Web3.0并不是一个技术上的创新，更多的是一种思维方法和运作模式的创新，是基于区块链的去中心化的互联网，最大的应用优势是对用户更友好，所有的用户都能够在不同的平台，只有一个数字身份，就可以通行于不同的平台，都可以享用和编辑自己拥有的数据，这样的一种情况下会对于UGC和自由的创作者会更加友好。可能对于院线电影来说，未来是具有挑战的。提及元宇宙，程笳淇认为Web3.0不等同于元宇宙，“元宇宙将会给我们大家带来更大的改变，但元宇宙太大了，短期我们也可以试图进入元宇宙的两个渠道可能是虚拟数字人和NFT。”

  马平则从电影史出发谈到虚拟拍摄，他认为Web3.0、AR/VR、元宇宙这三个概念可能是三个窗口，探索电影的技术，探索创作内容的灵感。

  朱梁认为Web3.0可能会在内容创作及知识产权保护上发挥更大的作用，比如个人创作的确权、上链后进行的固证以及追索、维权，这都让创作者有了一个很好的机制保障，让大家能尽情释放创作力。对于平台来讲，新的创作模式，让创作者能够让他的作品获得持久的、健康的、透明的回报，这为内容行业向着更健康、稳定、持续性发展提供了一种可能。他还表示爱奇艺正在建立数字资产库。

  杨崑从移动网络史的角度分析，据其课题研究，任何一个概率从诞生到成熟或者商业化的过程需要7-8年的时间，这将给先行者一些新的机遇。

  马平则持观望态度，他表示现在元宇宙、Web3.0都是在概念模糊的情况下去推动的，那么这个概念能走多远？“现在元宇宙，web3.0的发展，在构建价值体系之上，更应该着眼于构建命运共同体。”

  赵方举例《头号玩家》可能是目前被认为最接近元宇宙概念的电影，通过VR等设备，不仅让观众感受到了片中虚拟空间的无限繁华与精彩绝伦，也让大众对元宇宙世界的样貌产生了期待。但她表示这一部优秀的电影最主要的核心还是IP的力量。“因为在元宇宙里我们要用IP内容去构建里面的世界”。

  程笳淇谈到新技术带来的一些机会，电影的衍生价值亟待开发，IP价值的衍生会激发电影新的业态，包括未来跟电影相关的数字收藏品的开发，或者在区块链上创作的各种延展的形式。但回归到内容本质，“电影是在尊重客观事实的基础上为大家去造梦，如果这样的话，我们要注重好故事、好人物，回到内容创作的本身，内容是原动力，而新技术的创新成功与否，观众和时间是一个永远的度量。”

  朱梁谈到数字孪生，“由虚到实已经有先例了，虚实结合能否创造更大的价值，这会是一个我们今天还有未来应该着力关注的事。他透露爱奇艺重点剧集《狐妖小红娘之月红篇》部分将采用XR虚拟制作。”

  论坛结束后，华为技术有限公司产业发展副总裁燕兴和索尼中国专业系统集团总裁森秀章分别进行了主题演讲。

  燕兴针对“数字媒体技术创新，打造视听极致体验，助力产业繁荣”主题，讲述了电影工业化建设中的技术上的支持。他从技术发展、技术标准、技术优势、产品应用及行业未来等多维角度，对“声光影”背后的技术革命进行了阐述。

  燕兴在分享中，从产业视角提出了几点建议，包括加快我国音视频制作行业的工业化和标准化进程，推动创新技术在内容制作中的应用，规模部署ChinaDRM数字版权保护体系，促进高品质内容消费升级。

  森秀章提到摄制团队经常面临成本压力、天气影响等困难，而疫情又带来了旅行限制，这些都是使虚拟拍摄正在全世界内慢慢的变流行的原因。虚拟拍摄让整个电影或视频制作的成本大幅度降低，让整个拍摄可以更可控。提到虚拟制作系统的核心产品，森秀章表示索尼是世界上唯一一家能够同时提供所有这一些产品的公司。

  今年，美国电影协会与北京国际电影节北京市场项目创投继续深度合作，从入围本届北京国际电影节北京市场创投项目中评选出“MPA大奖”和“MPA亚太合作特别奖”。

  美国电影协会亚太区副总裁兼大中华区总裁冯伟受邀参加项目创投终审，与终审评委一起对最终入围项目做投票评选。经过精彩的项目路演和紧张的评委投票，最终结果于8月17日晚举办的第十二届北京国际电影节北京市场项目创投颁奖酒会上揭晓，《冬旅人》摘得“MPA大奖”，《奇幻小人国》获得 “MPA亚太合作特别奖”。

  “MPA大奖”及“MPA 亚太合作特别奖”得主将与在亚太区主要国际电影节上“好莱坞电影大师班”的优胜者一道，赴好莱坞各大电影公司学习、参加在洛杉矶举办的电影展映活动，并获得向国际制片公司推介自己项目的机会。

  8月14日，美国电影协会还协助北京国际电影节组织了影人欢乐跑活动，组织美国电影协会成员公司组队参加接力跑比赛，用跑步展示自己的热爱与坚持，用接力传递电影人的合作与传承。当天共有来自影视行业一线支队伍参赛，环球影业获得最佳服装团队，华纳兄弟探索集团获得最佳默契团队。

  2022年恰逢美国电影协会成立100周年，在回过去百年众多具有里程碑意义的历史事件和转折的同时，美国电影协会也积极展望行业发展，努力推动和促进中外影视产业交流与合作。

  美国电影协会是由全球领先的电影厂商、影视及家庭娱乐节目制作发行公司联合成立的行业组织。成员公司包括迪斯尼、派拉蒙、环球、索尼影视、华纳兄弟，以及Netflix公司。作为成员公司的官方代表，美国电影协会负责协助成员公司在全世界内与其它相关版权组织一道，积极开展版权保护和宣传，迎接新技术对电影行业发展带来的挑战。美国电影协会的全球总部分别设在美国首都华盛顿和洛杉矶，在布鲁塞尔、圣保罗、蒙特利尔及新加坡均设有地区办事机构。